In meinem zweiten Atemartikel habe ich kurz vom Singen "in die Kuppel" erzählt und geschrieben, dass das vielleicht mal ein eigenes Thema wird. Ein paar von euch haben nachgefragt, und hier ist es, zumindest ein erster Blick darauf. Denn um die Kuppel zu verstehen, lohnt es sich, erst einmal den ganzen Raum anzuschauen, in dem deine Stimme entsteht.
DEINE STIMME BEGINNT ALS KLEINES SCHNARREN
Im Technorama, dem Science Center in Winterthur, gibt es ein wunderbares Experiment, das auf den japanischen Forscher Takayuki Arai zurückgeht. Da ist eine kleine Tröte mit einem Stimmblättchen an eine Pumpe angeschlossen. Wenn man Luft hindurchpresst, entsteht ein krächzender, trötender Laut. Verbindet man die Tröte aber mit verschiedenen Röhren, wird aus dem Krächzen plötzlich ein Ton mit viel vollerem Klang, und je nach Röhre sind ungefähr die Vokale a, e, i, o und u zu hören.
Genau so ist es bei dir. Der Klang, der direkt an deinen Stimmlippen entsteht, ist für sich allein eher unscheinbar. Erst der Raum darüber macht daraus deine Stimme, mit ihrer Farbe, ihrer Wärme und ihrer Tragfähigkeit.
DER RAUM MACHT DEN KLANG
Dieser Raum ist dein Vokaltrakt, und er ist länger, als die meisten denken. Vom Kehlkopf über den Rachen bis zum Mund sind es ungefähr 17,5 Zentimeter. Das ist so ungefähr die Länge eines Lineals, das du aus der Schule kennst, nur eben gebogen und mitten in deinem Kopf.
In der klassischen Gesangspädagogik unterscheidet man in diesem Raum zwei Bereiche, und ich finde diese Unterscheidung richtig hilfreich. Der eine ist der Resonator, der Raum von den Stimmlippen bis hinauf zum weichen Gaumen. Hier wird dein Klang verstärkt, so wie der Korpus einer Gitarre die Saite verstärkt. Der andere ist der Artikulator, also Mundraum, Zunge und Lippen, mit denen du Vokale und Konsonanten formst. Am weichen Gaumen überschneiden sich die beiden.
Im klassischen Gesang ist das Ziel klar: Der Resonator soll möglichst viel Raum bekommen, damit die Stimme ohne Mikrofon über ein ganzes Orchester hinweg einen großen Saal füllen kann. Alles ist auf die größtmögliche Klangverstärkung ausgerichtet.
Und hier wird es für uns im Popularbereich richtig spannend. Wir haben ein Mikrofon, und das verändert alles. Weil wir nicht unverstärkt einen ganzen Raum beschallen müssen, müssen wir unsere Räume auch nicht auf die größtmögliche Verstärkung ausrichten. Das gibt uns eine wunderbare Freiheit. Wir können den Artikulator nämlich ebenfalls als Resonator nutzen und damit Klänge erzeugen, die im klassischen Gesang gar nicht vorgesehen sind. Ein heller, naher Sound, ein ganz intimer, eine besondere Farbe, die einen Song erst zu deinem macht. All das entsteht, wenn du auch mit dem vorderen Raum spielst.
WEITE ENTSTEHT INNEN
Viele denken bei Weite zuerst an einen großen, weit geöffneten Mund. Die Weite, die deine Stimme braucht, entsteht tatsächlich innen, hinter dem Mund, im Rachen und am weichen Gaumen. Aber sie entsteht nie ganz für sich allein. Der Raum hinten steht immer in Beziehung zum vorderen Mundraum und ganz besonders zu deiner Kieferöffnung. Wenn dein Kiefer sich öffnen darf, kann sich auch der Raum weiter hinten entfalten. Der Mund muss also nicht riesig werden, aber er ist so etwas wie die Tür, durch die sich der innere Raum ausbreiten kann. Wie der Kiefer loslassen darf und warum er manchmal festhält, habe ich dir übrigens im Artikel Wenn dein Kiefer festhält, passt er auf dich auf erzählt.
Und genau hier kommt die Kuppel ins Spiel. Mit etwas Übung kann sich der weiche Gaumen im Zusammenspiel mit einem tieferen Kehlkopf nach oben in die Wölbung legen und noch mehr Raum schaffen. Das ist mit dem Singen in die Kuppel gemeint. Der Klang wird dabei oft resonanzreicher, in den Höhen wie in den Tiefen, und er bekommt mehr Tragfähigkeit. Er wird oft auch als klassischer wahrgenommen, und damit ist die Kuppel für uns eine von vielen Farben, die du zur Verfügung haben darfst. Je besser du deine Räume kennst, desto freier kannst du wählen, welcher Klang gerade zu deinem Song passt.
Auch die Lippen können übrigens viel für diesen Raum tun. Wenn du sie rundest, verlängerst du deinen Vokaltrakt. Das Schöne ist, dass diese Rundung aus den Mundwinkeln kommen darf und nicht aus einem geschlossenen Kiefer. Dann bleibt innen die Weite erhalten, und dein Klang wird gleichmäßiger.
ZUM NACHDENKEN
Vielleicht magst du diese Fragen einfach eine Weile mit dir herumtragen: Wo spürst du deinen Klang, wenn du singst, eher vorne im Mund oder weiter hinten und oben? Und welche Farben entdeckst du, wenn du mit den Räumen spielst?
IM ORBIT BEKOMMT DIESES THEMA EINEN GANZEN MONAT
Genau daran arbeiten wir im Orbit einen ganzen Monat lang. Im VocalSpace geht es um Rundung und Vokaltrakt, um die Weite in deinem Inneren, um die Freiheit, mit deinen Räumen zu spielen, und darum, wie viel Klang entsteht, wenn deine Stimme Raum bekommt.
Wenn du neugierig geworden bist, frag deinen Platz an. Wir sprechen dann zwanzig Minuten und schauen, ob der Orbit für dich passt.
